2008年10月，我很荣幸参加了省教育厅在西安分学科举行的“陕西省基础教育薄弱学科研训会”。本次研训活动历时两天，展示了五节课。这五节课学段不同，教法不同。五位老师在教后进行了现场反思，到会专家还进行了精彩的点评。我个人在倾听了五节别开生面的音乐展示课，聆听了朴实真切的学术报告后，心灵深处受到了很大的触动，收益匪浅，也有一些深刻感受与体会，以供同行们共同探讨、互相交流学习。
回 放 我 眼 中 的 精 彩
陕西省基础教育薄弱学科研训班学习有感
“井底之蛙”目光短浅固然可笑，但做教师的我们，不经常为自己的大脑注入新的知识营养、整天不关心教育动向，知识闭塞，这和“井底之蛙”有何不同呢？这次有幸赶赴西安参加了“陕西省基础教育薄弱学科研训会”，听了来自延安、西安、汉中五位老师的五节研讨课，我感受颇深，对我的教育观念、思想进行了一次彻底的洗礼，同时也使我的思想认识也有了一个大的飞跃。我知道，这次能参加培训，机会很难得，我非常珍惜，也认真地做了笔记，今天想把精彩之处与存在问题回放在眼前，与同行们共同探讨。我相信通过这次培训，自己在今后教学上会有更大突破，会摸索出自己特有的教学风格。
一、 游戏导课，情境激趣。
西安高新二小的赵丽娜老师大胆、成功地执教了二年级欣赏课《调皮的小闹钟》。为什么说她选课大胆呢？因为欣赏课往往是我们执教教师在上公开课刻意避开的课型。对于我们所带的小学阶段的学生，受其年龄、知识层次、音乐生活环境的影响，欣赏音乐的能力还不够强，在听赏教学过程中很难调动起孩子的听赏兴趣。而且，在平时教学中，我们也是让孩子粗略一听，让学生用语言表达一下乐曲情绪或模唱一下曲中某个乐句的旋律，草草了之。而且有些音乐别说孩子听着枯燥，连教师也觉得乏味、毫无兴趣。当我看见听课安排表发的这个课题时，很是纳闷，也急切的想学习一下这位老师如何给二年级学生上欣赏课。终于该赵老师上课了，我看到了这样的导课：几十个顽皮的小闹钟有一天不知怎么的突然就坏了，于是他们尽情地游戏、欢呼雀跃着，休息时憨态可笑。被修理好的闹钟又开始老老实实地敲钟，滴答、滴答……孩子们随着乐曲做律动,做了一回不守纪律的小闹钟,我被眼前如此的导课情景所感染,忘记了自己是一位听课教师,也随赵老师手势、表情、动作一起进行，似乎又一次回到了孩童时代。是啊，“教学有法，但无定法”。可见，恰如其分地选择教法会使一节枯燥无味的课得到有趣地升华。赵老师正是这样深钻教材，抓住小孩子喜欢听故事这一特点，精心设计教法，充分地调动了学生玩的兴趣，通过听音乐，猜出主题音乐，同时教师用生动的儿童化语言的表述加上肢体语言，把闹钟故事讲得惟妙惟肖，很快地拉近了师生间的距离，使学生对听赏乐曲产生了极大的兴趣，也感染了在场听课的老师。除此之外，赵老师还能带领学生通过看张贴在黑板上的闹钟旋律图，让学生跟随教师一起听旋律、划旋律线条来感受音乐主题出现的次数，并用手指表示出来。为进一步加深对此曲的主题反复乐句的理解、听辨，教师还特意地设计了“冰冻”游戏，让学生围圈走动，体会感受乐曲主题音乐的再现次数，踏节奏听到乐曲再现时，立刻处于“冰冻”状态。学生那滑稽、可笑的动作造型与教师一起舞动的动作，在愉快的游戏活动中不知不觉感受音乐所带来的快乐，学习音乐、表现音乐。整堂课教师始终能以学生为主体，教师为辅，从学生兴趣视角出发，精心落实每一个教学目标，从而使课堂气氛和谐、生动。
二、 直观体验，引人入胜。
西安新城区普天小学屈华颖老师的一节《对鲜花》一课，从老师授课过程可以看出老师的选材、设计、课前准备非常地充分，歌曲教学中发挥学生的主体作用，能让学生完整聆听和欣赏音乐作品，能把乐理知识：音高、节奏、力度、速度恰如其分地贯穿于歌曲学唱中，打破了以往传统的单独列出教授的教学模式。尤其是屈老师那亲切、温柔、富有感染力的语言，积极引导学生通过看多媒体课件展示的变化中的鲜花的画面，让学生直观的体验歌曲所表现的情感内涵在整个引人入胜的教学过程中，将感受、参与、体验、生成融为一体，将歌曲表现得淋漓尽致。
三、 急中生智，扭转乾坤。
延安北关小学陈娟老师教授的二年级《不再麻烦好妈妈》一课，在教师教学过程中设计了分组创编歌词这一环节，对于二年级学生来说稍有些难度，使学生感到困惑，时间过于长，而且学生还创编不到位与教师配合不上。这时，所有的听课教师也为之着急，但陈老师能迅速调整自己的心态，赶紧引导学生很快地说出了创编的歌词，扭转了尴尬的场面，使得课堂气氛由紧张转为轻松。
四、 更新理念，永往直前。
汉中市洋县南街小学陈述芳老师的《茉莉花》一课，虽然在专家点评时指出：“对教材研究不透，教师课堂教得太多，应引导孩子多听，教师应在孩子的听觉上多下功夫，培养孩子的听唱能力。教学中对重难点把握不够准，今后应多研究教法”等一些尖锐的点评。
西安市未央区高铁寨小学惠扬老师上的《瑶族舞曲》一课，专家与参会教师都认为这节课对曲子分析过于简单，把欣赏课上成了教师与学生的才艺展示课。虽说几位老师课上得不够成功，但我觉得她们身上有许多优点是值得我学习、借鉴的。比如说，她们那极好的心理素质、过硬的专业基本功和大方得体的教态、亲切富有儿童化的语言……这些，无一不使我感到钦佩。特别是惠扬老师的葫芦丝、巴乌吹得那么淳熟、优美、动人，得到了参会教师们的一致赞许。她训练葫芦丝队的方法及那潇洒的指挥手势真让人打心眼里佩服。
美国著名学者达伶汉蒙德曾说：“对学生的成就来说，教师质量这个变量远比其他变量重要的多。”诚然，以上五位授课教师从容自信，她们都能保证在“科学性”的前提下，在课堂上做到扬长避短，显出独特的脱俗忘我的精神风貌，我想这与她们深厚的音乐功底，扎实的教学基本功是分不开的。但这五节课中，其中也有部分课例也存在着有待改进的地方，教研员王霞老师针对老师们今后上课也提出了几点建议和要求：
1．课堂内容在教授时不要太繁，不要把音乐课上成地理、历史课。（举例：一次，她去一个城市听了一节中学的音乐课《长江之歌》，听完后她问几个学生：“你们觉得老师这节课上得怎么样？”学生们回答：“比我们地理老师上得好多了。”听听，把音乐课上成了地理课，那学生还会喜欢吗？）
2．要突出教学理念，教师要有过硬的基本功与驾驭课堂的能力，要准确地对歌曲进行拓展。（如《茉莉花》一课，教师在教时拓展太广，可以提示一下有许多版本的《茉莉花》，要求孩子有兴趣的话可以下去之后在网上搜出欣赏一下，没必要在课堂上让孩子一一聆听，因为一节课内容太多的话，孩子无法消化，反而会影响上课效果。）（在范唱歌曲时，教师一定要准确、有感情地进行范唱，歌曲伴奏时不宜过于复杂，孩子年龄太小，复杂了会影响孩子听的注意力。）
3．要有文化知识素养，让孩子理解性地去学知识。（在音乐知识教授时不要单独列出教授，要把识谱教学与音乐知识巧妙地放在表现音乐当中去学习，要避免让孩子唱音阶，因为音阶一般连专业歌手都很难唱准，别说孩子了。）
4．备课要深入，教学手段、方法要有个人风格、特点，要有效果。
（例：有一次，一个外国音乐大师在当众讲授怎样教孩子弹琴时，他叫来了一个孩子，告诉了她中央c do的位置，然后问孩子：“钢琴上有几个do音。”孩子说完后，大师继续问：“那你听说过仙女的故事吗？你能用do把仙女的美弹奏出来吗？孩子用自己的感觉do mi sol弹了高度。大师又问：“你见过大象吗？你能把大象行走时表现出来吗？”孩子又在低音区弹了下行的三个音，大师表扬孩子弹得真好。孩子的兴趣一下子被激起来了，激动得弹个不停。这就是这个外国音乐大师所独有的教学方法及风格。）
5．教师要以学生为主体，教师为主导，风格不要太模式化，讲得不要太多。（要在教唱教学中让学生自己去反复听赏、感受音乐。在每一遍听赏时，教师都要提出问题，让学生带着问题去听赏、学唱歌曲，避免教师逐句地教唱，学生学唱中切忌喊唱。）
6．有些老师本位性和主导性太强。要让学生多静听，集中精力来体验音乐的美。（专家指出：其一：在编创教学中要注意引导学生创编的方法，不要让孩子在创编时把“妈妈”换成“爸爸”把“爷爷”换成“奶奶”，这样的创编毫无意义。其二：在孩子听赏音乐时，教师不要在孩子没听完完整音乐就中断乐曲进行讲解，这样会使音乐不完整，总让孩子对乐曲有种支离破碎的感觉。又如，在给孩子弹一首乐曲，在弹奏完后不要急于起来，停留1—2秒钟再起来，给孩子留有回味完整乐曲的空间。）
7．音乐课不洋气，教师打扮不得体。（专家指出：有些老师不注意自己形象，夏天穿吊带、拖鞋进教室上课。这样及不雅观，有损教师在学生心目中的形象。还有一些教师在上公开课时不会穿衣、搭配，给人一种不精神、不合体、不美观的感觉，看到这样的老师，孩子会喜欢你吗？爱听你上课吗？）
王霞老师的精彩报告与点评，为我们今后的教学指明了方向。有一点让人高兴的是，在与专家、同行听课教师互动交流中，我觉得我们区上以前有几位老师上过的公开课并不亚于这五节课中的其中三节，那说明我们的教学水平虽不处在较高水平，但我们有希望，有能力，将来也会有一个个优秀的执教者脱颖而出，站在这个展示平台上，向大家展示自己所特有的教学风格及过硬的教学基本功。
是啊！课堂是一个教师释放激情、施展自己才华，实现个人理想的舞台。通过这次研训学习，我不仅增长了见识，开阔了眼界，更重要的是为我今后的教学插上了翱翔的翅膀。音乐教育同行们，让我们手挽手一起努力，相信不久的明天我们会走出一条自己特有的教学风格之路！
